A última edição da São Paulo Fashion Week, realizada em outubro, mostrou que a moda brasileira segue explorando novas formas de expressão, unindo referências culturais, técnicas artesanais e experimentações de modelagem. Mais do que apresentar tendências, a SPFW revelou como comportamento, identidade e liberdade criativa se traduzem na maneira de vestir.
Entre os destaques estiveram as transparências, rendas e referências à lingerie, que reforçaram a relação entre corpo e expressão pessoal. Saias com movimento, volumes arredondados, mangas amplas e silhuetas esculturais também ganharam espaço, enquanto a alfaiataria apareceu em versões desconstruídas, com tecidos fluidos e propostas menos convencionais.
O trabalho manual foi outro protagonista, com bordados, crochês, aplicações e texturas que valorizam o fazer artesanal e as referências brasileiras. A mistura de elementos clássicos, urbanos e culturais reforçou uma moda que não segue uma única direção, mas abre espaço para combinações mais autorais.
Hisha: a identidade mineira transformada em moda
Um dos destaques da edição foi a estreia da Hisha, da estilista Giovanna Resende, na SPFW. Com a coleção “Alforje”, a marca explorou referências da Estrada Real, em Minas Gerais, traduzindo paisagens, pedras e elementos da selaria em recortes, amarrações, volumes e bordados manuais.
A coleção reuniu transparências, rendas, corsets e minissaias, além de pedras naturais, cristais e metais aplicados às peças. O resultado reforçou a identidade da marca e mostrou como referências regionais podem ganhar uma leitura contemporânea sem perder sua origem.
A edição deixa uma reflexão importante: a moda vai além da roupa que se torna desejo. Ela traduz comportamentos, valores e identidades. Como consultora de imagem, acredito que a questão mais interessante não é apenas identificar a próxima tendência, mas compreender o que ela comunica e como pode fazer sentido para cada pessoa.
Afinal, vestir-se também é uma forma de contar quem somos, antes mesmo de dizer qualquer palavra.
